精選節目

Charile Parker在爵士樂世界有著極高的知名度. 他的音樂天份和對Bebop演奏風格的貢獻是讓爵士樂走出新篇章的重要因素. 在「Bird-The Legend of Charlie Parker」這本書中, 編者Robert Reisner匯集了許多當時認識Charlie Parker受訪者的訪問. 其中包含了Charlie Parker生前的音樂夥伴, 團長, 家人及民間好友. 在這些難得的訪問中, 從每一位受訪者的回憶中拼湊出Charlie Parker生前的各個面向, 讓想多認識Parker的樂迷能從不同角度來了解這位爵士音樂家. 邀請大家一起來認識不同的Charlie Parker.

Charile Parker在爵士樂世界有著極高的知名度. 他的音樂天份和對Bebop演奏風格的貢獻是讓爵士樂走出新篇章的重要因素. 在「Bird-The Legend of Charlie Parker」這本書中, 編者Robert Reisner匯集了許多當時認識Charlie Parker受訪者的訪問. 其中包含了Charlie Parker生前的音樂夥伴, 團長, 家人及民間好友. 在這些難得的訪問中, 從每一位受訪者的回憶中拼湊出Charlie Parker生前的各個面向, 讓想多認識Parker的樂迷能從不同角度來了解這位爵士音樂家. 邀請大家一起來認識不同的Charlie Parker.

Charile Parker在爵士樂世界有著極高的知名度. 他的音樂天份和對Bebop演奏風格的貢獻是讓爵士樂走出新篇章的重要因素. 在「Bird-The Legend of Charlie Parker」這本書中, 編者Robert Reisner匯集了許多當時認識Charlie Parker受訪者的訪問. 其中包含了Charlie Parker生前的音樂夥伴, 團長, 家人及民間好友. 在這些難得的訪問中, 從每一位受訪者的回憶中拼湊出Charlie Parker生前的各個面向, 讓想多認識Parker的樂迷能從不同角度來了解這位爵士音樂家. 邀請大家一起來認識不同的Charlie Parker.

Charile Parker在爵士樂世界有著極高的知名度. 他的音樂天份和對Bebop演奏風格的貢獻是讓爵士樂走出新篇章的重要因素. 在「Bird-The Legend of Charlie Parker」這本書中, 編者Robert Reisner匯集了許多當時認識Charlie Parker受訪者的訪問. 其中包含了Charlie Parker生前的音樂夥伴, 團長, 家人及民間好友. 在這些難得的訪問中, 從每一位受訪者的回憶中拼湊出Charlie Parker生前的各個面向, 讓想多認識Parker的樂迷能從不同角度來了解這位爵士音樂家. 邀請大家一起來認識不同的Charlie Parker.

本週的節目很榮幸邀請到了作曲家林少英老師和新銳歌手Sunny(桑妮). 少英老師一直是充滿熱情並願意提攜後輩的音樂家, 這次來到節目當中與大家分享她的最新專輯 「慈悲的跤步」巧妙地融合了詩與樂的優美和節奏性. 而整張專輯的主要人聲Sunny更是有著令人驚豔的聲音掌控及自然的演唱技巧. 在擁有3個八度的演唱音域下, 時而高亢時而低沈穩重. 充滿靈魂的聲音是新生代少有的深度與內斂. 如果還沒聽過專輯的朋友, 請不要錯過這些好音樂！

在聆聽爵士樂的過程, 常常會發現有許多傑出的音樂家並沒有成為家喻戶曉的爵士明星. 其中有些音樂家更是以低調著稱. 薩克斯風手Joe Ford便是這樣的一位在拉丁爵士或是爵士樂界重要的音樂人.
Joe在1970年代發跡, 早期的生涯與鋼琴手McCoy Tyner錄製了許多精彩的專輯. 而在加入Jerry Gonzalez & The Fort Apache Band之後更與樂團創造了數張的經典作品. 這位音樂巨匠在今年的5月25日離開了人世, 他也是Fort Apache Band最後一位離開人世的團員. 我想這些大師們應該很開心的在天堂一起音樂吧！本集的『爵士無所不在』將與大家一起來聆聽Joe Ford的音樂！
 

一幅畫作何時算是完成呢？當Tuner就讀於英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）時, 學校會為學生舉辦一年一度的畫展. 而在畫作要正式對外展出前, 會有一段給畫家們做最後修整畫作的時間, 而這段期間叫“varnishing days“.
有趣的是, 當時Turner常常利用這段時間來“真正“完成他的畫作. 他常很早就到展場, 並開始“整理”他掛在牆上的畫作. 因為他常常在展出前花許多時間varnishing, 讓大家對他都很好奇, 甚至有畫家把他修畫的畫面畫了下來..由此可知想像Tuner真的花了非常長的時間在展出前修整他的畫作. 歡迎大家一起來收聽Tuner創作的有趣故事！
 

本週的節目繼續為大家介紹Tuner 的藝術創造過程. 在Tuner（1775-1851)的時代所有的畫紙都是手工製作的. 因此在選擇畫紙的過程也成為Tuner在繪畫過程中非常重要的一環. 喜歡旅遊的他, 常在旅行的過程當中尋找不同的製紙師. 在1820-1830年間Tuner到法國與荷蘭旅行, 在這期間他便嘗試用淺藍色的畫紙來創作他的水彩畫. 而利用留白讓畫紙本身的顏色成為畫作的部分, 也成為他的繪畫技巧的一部份. 邀請大家一起來收聽Tuner創作的有趣故事！
 

去年的美國巡迴時有機會到了在紐約Yonkers的Hudson River Museum 參訪。美術館中典藏了許多珍貴的Hudson River畫派畫作。再多認識Hudson River畫派之後，知道許多這時期的畫家受到了J.W.S. Tuner的影響。因為如此便開始接觸Tuner的畫作。接觸後深深為他的畫作看到讚嘆。而在今年六月底在台灣開始展出Tuner的畫作。因此決定利用節目的時間來聊聊Tuner的繪畫。 邀請大家收聽來了解Tuner精彩的繪畫故事！

本週的節目邀請到爵士歌手張婷雅來到節目當中, 擁有臺法背景的她在節目中分享了這兩種文化對她在創作上的影響與啟發. 而這次帶來的新專輯—Promises也是一張闡述她生命經歷的作品, 婷雅也在節目中分享了專輯歌曲的故事.
婷雅即將在高雄衛武營國家藝術文化中心 National Kaohsiung Center for the Arts - Weiwuying的爵士週中演出, 並帶來來自歐洲和美國的傑出樂手相信會帶給樂迷許多的聆聽樂趣. 邀請大家準時收聽喔！
 

本週的節目很開心邀請到爵士歌手-羅妍婷. 今年即將在衛武營的爵士週演出的妍婷, 在節目中分享了許多即將在這次音樂會中演出的曲目. 常常以大自然為創作靈感的她這次以『Land forms -海拔之上』作為音樂會主軸, 為大自然中不同的地景特色作為發想, 並在2024年發行的同名的創作EP.

《爵士語錄》“爵士樂是一種遊戲規則──方法與態度。”─ 羅妍婷

本週的節目將帶大家進入古巴Abakua文化特輯的第四集. 這個來自於西非的傳統社群, 代表了一個宗教, 節奏. 源自於Abakua的6/8節奏更影響了古巴的rumba和其他音樂類型. 我們將用四集的時間來了解Abakua在古巴社會和在音樂上的重要性. 邀請大家週二晚上8點準時收聽！

本週的節目將帶大家進入古巴Abakua文化特輯的第三集. 這個來自於西非的傳統社群, 代表了一個宗教, 節奏. 源自於Abakua的6/8節奏更影響了古巴的rumba和其他音樂類型. 我們將用四集的時間來了解Abakua在古巴社會和在音樂上的重要性. 邀請大家週二晚上8點準時收聽！

本週的節目將帶大家進入古巴Abakua文化特輯的第二集. 這個來自於西非的傳統社群, 代表了一個宗教, 節奏. 源自於Abakua的6/8節奏更影響了古巴的rumba和其他音樂類型. 我們將用四集的時間來了解Abakua在古巴社會和在音樂上的重要性. 邀請大家週二晚上8點準時收聽！

本週的節目將帶大家進入古巴Abakua的世界. 這個來自於西非的傳統社群, 代表了一個宗教, 節奏. 源自於Abakua的6/8節奏更影響了古巴的rumba和其他音樂類型. 我們將用四集的時間來了解Abakua在古巴社會和在音樂上的重要性. 邀請大家週二晚上8點準時收聽！

5/19是我的恩師低音提琴大師Cecil McBee的90歲大壽. 掐指一算, 認識老師已將近25年了. 心中依然記得與他在高雄文化中心至德堂的初次見面.
跟他簡短交談後結下了這20多年的師生之情. 記得當時在左營陸戰軍樂隊當兵的我, 一見到他就問了以下兩個問題：
1. 您認識Charles Lloyd嗎？
2. 您知道New School 嗎？
沒想到這兩個問題都跟他有切身的關係, 當時他回答我, 他與Charles Lloyd在60年代就認識, 並與Keith Jarret和Jack DeJohnette共同組團. 並告訴我他在New School 教授爵士樂已將近20個年頭. 就這樣, 冥冥之中老天爺似乎有著奇妙的安排. 讓當時對爵士樂很有興趣的我與Cecil在後台巧遇, 而我也問了當時我關心的問題.
走過20年, 與老師的情誼一直沒變, 那份對音樂的執著也沒變, 這一段人生走得精彩. 謝謝我的老師Cecil McBee當初帶我到David Gage的bassshop買了我的第一把double bass. 預祝Cecil McBee 90歲生日快樂！！
 

本週的節目很開心邀請到目前居住在台灣的爵士低音提琴演奏家Christopher Hall. Christ 出生於紐約哈林區, 也是我本身在紐約哈林區的St. Nick’s Pub演奏時就認識的朋友. 沒有想到事隔多年, 他成了台灣女婿並在這幾年與家人搬來台灣的花蓮定居.
在訪談過程當中, 聊到了許多過去在哈林區演奏的往事. 他也分享了許多他獨特的音樂學習經歷. 深愛音樂的Christ對音樂有許多獨特的想法, 並希望在定居台灣後找到屬於這個土地的聲音. 他也特別挑選了許多音樂與聽眾們分享, 請大家不要錯過. 今晚8點, 邀請大家一起來收聽！
 

本週的節目很開心邀請到目前居住在美國的華裔爵士長號演奏家-Peter lin(林和一） . Peter出生於路易斯安那州, 大學和研究所時就讀於著名的William Patterson University和Rutgers University. 在校期間曾受到Mulgrew Miller, Rufus Reed, Conrad Herwig等人的指導. 而Peter與長號大師Slide Hampton的師生關係更是一段動人的故事.
近年來Peter致力於推廣亞裔爵士音樂家的音樂推廣,並創辦AAPI Jazz Festival(Asian American and Pacific Islander-亞洲及泛太平洋爵士音樂節, 對於在美的亞裔爵士音樂家們是非常重要的活動. Peter也在節目中分享許多的學習經歷及新專輯的消息. 邀請大家明晚不要錯過收聽『爵士無所不在』喔！
 

今晚的節目將帶領大家進入“爵士標準曲“的世界. Ted Gioia 所寫的『爵士樂標準曲: 總體曲目指南 - Jazz Standards: A Guide to the Repertoire 』 書中詳盡的介紹標準曲的由來及故事, 是所有喜歡爵士樂的朋友不可錯過的好書.
節目中我也將播出我個人喜歡的標準曲版本, 讓聽眾朋友們除了書中所提到的版本外當作參考. 歡迎大家今晚八點準時收聽『爵士無所不在』！

今晚的節目將帶領大家進入“爵士標準曲“的世界. Ted Gioia 所寫的『爵士樂標準曲: 總體曲目指南 - Jazz Standards: A Guide to the Repertoire 』 書中詳盡的介紹標準曲的由來及故事, 是所有喜歡爵士樂的朋友不可錯過的好書.
節目中我也將播出我個人喜歡的標準曲版本, 讓聽眾朋友們除了書中所提到的版本外當作參考. 歡迎大家今晚八點準時收聽『爵士無所不在』！

今晚的節目將帶領大家進入“爵士標準曲“的世界. Ted Gioia 所寫的『爵士樂標準曲: 總體曲目指南 - Jazz Standards: A Guide to the Repertoire 』 書中詳盡的介紹標準曲的由來及故事, 是所有喜歡爵士樂的朋友不可錯過的好書.
節目中我也將播出我個人喜歡的標準曲版本, 讓聽眾朋友們除了書中所提到的版本外當作參考. 歡迎大家今晚八點準時收聽『爵士無所不在』！
 

今晚的節目將帶領大家進入“爵士標準曲“的世界. Ted Gioia 所寫的『爵士樂標準曲: 總體曲目指南 - Jazz Standards: A Guide to the Repertoire 』 書中詳盡的介紹標準曲的由來及故事, 是所有喜歡爵士樂的朋友不可錯過的好書.
節目中我也將播出我個人喜歡的標準曲版本, 讓聽眾朋友們除了書中所提到的版本外當作參考. 歡迎大家今晚八點準時收聽『爵士無所不在』！
 

主持『爵士無所不在』也邁入了第八年, 如果說有最想訪問的音樂家的話, 那麼鋼琴手Enrico
Pieranunzi便是我夢想清單中最想實現和訪問到的音樂家！非常開心這個夢想在今年實現了！
認識Enrico的音樂是從與低音提琴手Marc Johnson在紐約上課時開始. 他的三重奏專輯只要是跟Marc Johnson和鼓手Joey Barron的合作都成為我必收藏的錄音. 而他與Marc和鼓手Paul Motion在Village Vanguard 的現場錄音, 我更有幸在現場聆聽.
此次的訪談Enrico分享了許多他對音樂的看法和超越40年的爵士演奏經歷. 其中他更提及與Chet Baker的合作如何改變了他的演奏. 而他獨特的“義式“爵士演奏風格的形成也做了不少的分享. 邀請大家週二晚上八點收聽「爵士無所不在」！
 

學習音樂的過程中總有許多的迷思, 例如：一定要從年紀很小就開始學嗎？天 份的比例佔多少？學了以後會成為一位傑出的音樂家嗎？
這些問題或許不一定有答案, 但一位懂得如何引導學生的老師絕對是音樂這條路上非常有幫助的事. 在茱莉雅音樂學院教授無數的天才小提琴學生的名師Dorothy DeLay是如何引導這一群天才學生的呢？有些學生甚至是從不到十歲就受到DeLay的指導. 她的教學有何獨到之處呢？為什麼有從全世界各地來的學生都想跟她上課呢？這上下兩集我們將由DeLay的人生和教學方式來了解這位名師是如何幫助無數偉大音樂家成功背後的秘辛.
 

學習音樂的過程中總有許多的迷思, 例如：一定要從年紀很小就開始學嗎？天 份的比例佔多少？學了以後會成為一位傑出的音樂家嗎？
這些問題或許不一定有答案, 但一位懂得如何引導學生的老師絕對是音樂這條路上非常有幫助的事. 在茱莉雅音樂學院教授無數的天才小提琴學生的名師Dorothy DeLay是如何引導這一群天才學生的呢？有些學生甚至是從不到十歲就受到DeLay的指導. 她的教學有何獨到之處呢？為什麼有從全世界各地來的學生都想跟她上課呢？這上下兩集我們將由DeLay的人生和教學方式來了解這位名師是如何幫助無數偉大音樂家成功背後的秘辛.
 

本週的『爵士無所不在』將再度帶領大家進入紐奧良的殖民史。這集也是這一個系列的最後一集。希望大家還喜歡這個主題。
本週的重點是介紹紐奧良的第一座戲院-El Coliseo. 這座1792年建立的劇院由兩位法國人所建立，法文稱作La Spectacle. 湊巧的是這座劇院的所在地就剛好在鼎鼎大名的早期爵士聖地Preservation Hall旁邊。有了這座劇院後，對於歐洲音樂與戲劇的傳遞有了固定的場所。對於之後爵士樂的誕生也有了淺移默化的效果。
而恰巧當時的西班牙州長Carondelet是一位非常重視藝文的州長。他認為這座劇院的建立對於紐奧良的城市文化有重要意義。他當時建立了劇院演出開始和結束的時間，也規定了中場休息的時間。有趣的是，當時如果演出或幕後人員遲到或演出準備不周是要罰錢的。這樣的規定也算是過去確保演出品質的一種做法吧。
 

關於Enrico Pieranuzi 的音樂相信爵士樂迷們都不陌生，他的鋼琴三重奏更是許多人的最愛.
過去在紐約求學時有幸與低音提琴手Marc Johnson學習, 因此他跟Enrico的合作專輯變成聆聽與學習的必聽專輯. 『爵士無所不在』的片頭曲便有來自於Enrico Pieranuzi與Marc Johnson和鼓手Joey Barron在“Ballad”這張專輯裡的Heart of A Child. 而Enrico與鼓手Paul Motion和Marc Johnson在紐約Village Vangurad的現場專輯, 我更是有幸在現場聆聽並坐在離Paul Motion最近的位子, 只為了目睹Paul Motion 獨特的鼓刷音色.
得知Enrico即將來台的消息, 心中非常的雀躍. 在數位串流的時代下, 音樂聆聽的方式改變. 屬於他這個世代的鋼琴手也在慢慢的凋零中, 在跳躍式的音樂聆聽習慣下, Enrico所代表的音樂情感是否還能感動下個世代呢？
3/1和3/2連續兩晚, 一北一高的演出可以說是這位傳奇音樂家來台的歷史性音樂會. 相信絕對是今年最不可錯過的音樂會. 本週的特輯便是為了慶祝他即將來台所錄的節目, 大家好奇他的經典三重奏是在何種因緣際會下相遇的嗎？
這非常有趣的故事將在節目中與大家分享！
 

位於紐奧良的爵士聖地Congo Square在法國殖民時原名為Place Congo. 本週的『爵士無所不在』將為大家介紹這充滿歷史意義的地方.
同時也將介紹Tango這個字在西班牙統治時期的紐奧良的特殊意義。當時的州長Miro在1786年時頒布了一個命令提到：”Los tangos, o bailes de negros”。這裡的tangos指的是黑奴所跳的舞。這也是tango 這個字最早被提及的記載，比阿根廷的探戈早了100年出現。 紐奧良的歷史擁有令人驚艷的豐富內容，歡迎大家明晚8點收聽！
 

本週的節目將介紹在18世紀中期之後, 紐奧良與古巴密切的政治及經濟關係. 當時在西班牙的統治下於1769年派出Alejandro O’Reilly擔任路易西安那州的州長. O’Reilly在1763曾經造訪古巴, 因此也把古巴納入重點發展的區域. 在這段西班牙同時統治路易斯安那和古巴的時期讓兩地有了更多的交流.
而在18世紀的末期, 西班牙政府也從剛果(Kongo)這個區域引進了許多的奴隸, 也讓剛果的文化進入到了紐奧良和古巴. 而Palo這個宗教的產生與紐奧良的葬禮傳統均源自於剛果的傳統文化. 這樣的文化交融讓古巴與紐奧良除了有來自奈及利亞的影響外, 多了一層剛果文明的重要影響。
 

本週的內容介紹了”Cabildo”這個字在古巴與紐奧良的不同用法. 在西班牙殖民時期的紐奧良, Cabildo這個字是市政府/廳的意思. 而原本的西班牙Cabildo已改成現今的Louisiana State Museums—路易斯安納州立博物館.
而在古巴Cabildo指的是黑奴們組成的團體. 在這奴隸能自由地聚集在一起演奏樂器和跳舞, 對於保留他們原本的非洲文化有很重要的功能.
除了Cabildo的介紹, 本集也介紹了西班牙政府在殖民紐奧良時, 於1769年由O’Reilly州長頒布的蓄奴法令. 這些法令制定了當時蓄奴者與奴隸之間的法律關係和權利. 當時的蓄奴制度允許奴隸購買自己的自由, 並能向法院對蓄奴者提出控訴. 更重要的是把北美洲的原住民-印地安人去除在可奴役的範圍.
歡迎大家一起來關心這段屬於紐奧良的歷史！
 

今晚的節目將繼續探究紐奧良的歷史, 由此來了解對過去從17世紀後歐洲與非洲對北美洲南方音樂的影響.
本集提到爵士樂的swing feel是來自於何方的影響. 作者Ned Sublette提到了在1727年來自於法國的烏蘇拉修女所帶來的樂譜中, 有記載當時巴洛克時期所使用的不等值音符（Notes inégales)演奏法. 這種對於音符的演奏長度相對自由的方式, 再加上當時由非洲各地的黑奴所帶來的節奏, 這些都成為孕育爵士樂的元素. 我們將回朔這段歷史, 讓歷史帶領我們認識爵士樂！
 

今晚的節目將繼續藉由作者Ned Sublette的著作「The World That Made New Orleans- From Spanish Silver To Congo Square」讓我們了解歐洲的歷史如何牽動著各國的殖民政策. 而當國與國間發生戰爭時, 因為彼此國力的消長而改變了他們對殖民『New World-新世界』態度的轉變.
著名的大同盟戰爭-War of Grand Alliance(1689-97)與War of Spanish Successopm這些戰爭前後對法國的經濟和海軍戰力有重大的影響. 我們將藉由這段歷史來了解西班牙,英國和法國甚至是荷蘭等國對美洲殖民政策的影響.
而對紐奧良市命名的由來好奇的朋友們, 今晚的節目也將介紹奧爾良公爵菲利普二世（Philippe II, Duke of Orléans）這位王子, 有趣的是他本身也是一位愛好音樂的作曲家, 著名的Bourbon Street也是因其家族而命名. 歡迎大家收聽！
 

今晚的節目為大家開啟一個關於紐奧良的全新系列。在了解爵士樂的過程當中對於17世紀西法等國在非洲與美洲的殖民政策都牽動了西洲各個族群到新世界的過程。
藉由作者Ned Sublette的著作「The World That Made New Orleans- From Spanish Silver To Congo Square」讓我們了解歐洲本地的歷史對美洲殖民與奴隸政策的影響。 歡迎想要深入瞭解這段歷史的朋友們今晚準時收聽！
 

在2024年的最後一天，大家對過去的一年有什麼值得懷念而對新的一年又有什麼期望呢？今年11月底我帶領了我的樂團遠赴紐約、休士頓和紐奧良演出。巡迴中有許多難忘的回憶，我特別邀請了我的兩位團員吉他手-李世鈞和鼓手-林冠良來到節目當中和我一起暢談和回顧這次的旅程和演出經驗。
今晚8點，邀請大家一起來收聽這集跨年的特別節目喔！
 

本週節目很開心邀請到了 Skyline 天際線融合爵士樂團團長利啟正 (Richard Li) 來到節目中分享Skyline 樂團成軍20年的心路歷程。而樂團也即將於明年一月舉辦20週年音樂會，場次包含了高雄、台中和台北。
Richard 也特別分享了這次週年音樂會特別邀請了過去20年來曾經參與 Skyline 的音樂家們一同回到舞台上，共同慶祝這重要的里程碑！Skyline 樂團自成立以來發行了數張現場和錄音室專輯，每一張的用心都是有目共睹，也在國內外獲獎無數。邀請北、中、南愛樂的朋友們親臨現場來支持這難得的音樂會！
 

很開心本週將為大家介紹一本由紐奧良爵士博物館的展覽『Drumsville』延伸所出的一本關於紐奧良與爵士鼓的書籍. 紐奧良的音樂們最特別之處就是他們的律動和swing feel. 本書很詳盡地把鼓在紐奧良的歷史有著非常詳盡的介紹. 其中鼓組的誕生和即興的特色更是一段不可錯過的音樂歷史. 邀請大家準時收聽！

很難相信在本文公佈時我們已經在前往紐奧良演出的路上了！本週的『爵士無所不在』訪問了紐奧良爵士博物館的館長(Executive Director)-Greg Lambousy和國際事務部主任Taslya Mejia. 與館長在2019年認識後, 這些年來一直保持著跟紐奧良爵士博物館有合作的機會. 不論是在疫情期間的直撥還有國際爵士日的合作. 每一次的合作都館長都對我和樂團有極大的信任.
本週的專訪兩位來賓聊到了各自職業生涯的經歷, 並談及博物館在這些年來對於國際事務的用心及計畫. 更聊到了今年我們的最新合作計畫, 也就是 【Soy La Ley】古巴爵士樂團 Afro-Cuban Jazz Band 即將在今年博物館的年度盛會gala上演出. 歡迎大家週二晚上準時收聽！
 

理解爵士樂有許多種的方法, 而這個系列是希望從人類學的角度, 來理解爵士樂. 因此節目將從『人』的行為出發, 了解人在社會的角色, 音樂對人類社會的意義. 而從人類學與音樂學的結合便構成了民族音樂學. 我們將從這些角度出發, 希望讓大家對瞭解爵士樂有更多元的方法, 也對爵士樂有新的思考與理解.

理解爵士樂有許多種的方法, 而這個系列是希望從人類學的角度, 來理解爵士樂. 因此節目將從『人』的行為出發, 了解人在社會的角色, 音樂對人類社會的意義. 而從人類學與音樂學的結合便構成了民族音樂學. 我們將從這些角度出發, 希望讓大家對瞭解爵士樂有更多元的方法, 也對爵士樂有新的思考與理解.

理解爵士樂有許多種的方法, 而這個系列是希望從人類學的角度, 來理解爵士樂. 因此節目將從『人』的行為出發, 了解人在社會的角色, 音樂對人類社會的意義. 而從人類學與音樂學的結合便構成了民族音樂學. 我們將從這些角度出發, 希望讓大家對瞭解爵士樂有更多元的方法, 也對爵士樂有新的思考與理解.

理解爵士樂有許多種的方法, 而這個系列是希望從人類學的角度, 來理解爵士樂. 因此節目將從『人』的行為出發, 了解人在社會的角色, 音樂對人類社會的意義. 而從人類學與音樂學的結合便構成了民族音樂學. 我們將從這些角度出發, 希望讓大家對瞭解爵士樂有更多元的方法, 也對爵士樂有新的思考與理解.

本週的節目很開心邀請到薩克斯風演奏家-潘子爵來到節目當中. 剛發行新專輯「沒問題少女」的她, 在今年的金曲及金音都榮獲提名的肯定. Ruby在節目當中分享了這張創作專輯的故事以及這些年來在音樂路上的心路歷程.這張專輯忠實紀錄了她的心境以及成長。

一代薩克斯風巨匠Benny Golson在9/21離開了我們. 他在世時創作了無數的著名標準曲目如：Killer Joe, I Remember Clifford, Along Came Betty, Stablemates, Whisper Not, Are You Real. Benny Golsobn在一生精采的音樂生涯中, 從與McCoy Tyner和Art Farmer等人所組成的Jazztet到參加Art Blakey的爵士信差, 其創作能力總是能為樂團帶來豐富的演奏曲目. 2004年更在Tom Hanks主演的電影「The Terminal」飾演那主角一直在尋找的爵士音樂家—Benny Golson
明晚的節目, 我們將回顧他精彩的創作與人生. 歡迎大家準時收聽！

理解爵士樂有許多種的方法, 而本週開始的這個系列是希望從人類學的角度, 來理解爵士樂. 因此節目將從『人』的行為出發, 了解人在社會的角色, 音樂對人類社會的意義. 而從人類學與音樂學的結合便構成了民族音樂學. 我們將從這些角度出發, 希望讓大家對瞭解爵士樂有更多元的方法, 也對爵士樂有新的思考與理解.